Pour la petite info, le 50 mm pour faire du panorama, c’est pas l’idéal, ça oblige le photographe à se déplacer et malheureusement, cela m’a obligé à couper les bâtiments, mais je commence à comprendre la technique du panorama et j’espère pouvoir m’améliorer dans les semaines à venir avec mon futur 18 105 MM
J’ai pas encore eu l’occasion de visionner ce DVD mais je viens de voir l’info, je me suis dis que cela pourrait en intéresser plus d’un. Il s’agit donc d’un DVD qui contient une formation à la photographie numérique pour maîtriser votre reflex avec Denis CHAUSSENDE qui se trouve être un photographe professionnel.
D’après le pitch, vous allez découvrir tous les aspects de votre reflex numérique ! Clichés et démonstrations à l’appui, vous approfondirez votre connaissance des spécificités d’un appareil photo numérique en acquérant des réflexes de pro pour capter des instants uniques et obtenir des créations artistiques originales.
Je vais pouvoir m’amuser a comparer le DVD de Jean Francois qui est une connaissance photographique et une personne totalement inconnue pour moi, faudra rester objectif mais je pense pouvoir y arriver 
donc affaire à suivre dans les prochains articles.
Il reste encore quelque jours au photographe amateur pour participer au Sony World Photography Awards qui est un concours photo internationale qui accueille des personnes du monde entier, lesquels proposent leurs clichés dans des concours d’amateurs particulièrement stimulants – concours qui se déroulent parallèlement aux Professional Awards.
Comme photographe amateur, on a aussi, la possibilité d’être évalué par la World Photographic Academy, et peut-être de monter sur les planches de Cannes pour y recevoir l’une des distinctions les plus courues du concours : Le Photographe amateur de l’Année, Sony World Photography Awards.
Comment proposer vos images au concours : Chaque photographe peut proposer jusqu’à trois photographies, gratuitement , dans le cadre du concours. Ces 3 photographies peuvent être proposées dans une seule catégorie amateur, ou dans deux ou trois catégories différentes ; pour voir les catégories, merci de cliquer sur le lien qui se trouve à gauche.
La procédure d’évaluation : Les images vont passer plusieurs étapes de présélection devant notre Comité de présélection, officiellement sélectionné pour 2010, appelé iStock – il s’agit d’une agence d’images Getty.
Si votre image figure dans les 400 meilleures, vous serez évalué par le Jury 2010, lequel inclut des membres de la World Photographic Academy.
Une liste de dix finalistes amateurs dans chaque catégorie sera rendue publique le 24 février 2010.
Les 8 lauréats des catégories seront exposés dans le cadre des expositions officielles des finalistes de 2010 à Cannes ; leurs noms seront communiqués à la presse internationale le mars 2010, comme Lauréats par catégorie des Sony World Photography Awards. Ces lauréats pourront également participer à une Tournée Mondiale annuelle de la SWPA, et seront exposés sur le site internet dePA tout au long de l’année 2010.
Parmi les huit lauréats par catégorie, un lauréat du Grand Prix sera choisi par le Jury 2010 ; il obtiendra la distinction de Photographe amateur de l’année pour les Sony World Photography Awards.
Le gagnant du grand prix, ainsi qu’un invité choisi par lui, seront invités à Cannes, se verront offrir deux nuits dans un hôtel de luxe sur la célèbre Croisette, des billets VIP pour la soirée de gala du 15 avril 2010, ainsi qu’une somme de 5.000 $ et un cadeau remis par Sony. Ce lauréat obtiendra également des passes, pour toute la semaine, qui lui permettront d’assister au Festival Mondial de la Photographie – à ses expositions, projections, ateliers de travail, conférences et autres événements qui auront lieu à Cannes entre les 13 et 18 avril.
Pour encore plus d’info rendez vous sur le site des Sony World Awards Photography
Date limite le 4 Janvier 2010
Le time laps c’est quoi ?
Petit rappel : Une vidéo est composée d’images successives, une séquence vidéo de 1 seconde est composée de 24 à 30 images ou clichés successifs.
Afin d’obtenir un séquence vidéo de 1 seconde, une caméra enregistre 24 clichés par seconde pour restituer la réalité temporelle.
La technique du time-lapse consiste également à réaliser des vidéos de 24 images par seconde, mais, dans cette méthode la prise des clichés a été effectuée à des intervalles de temps supérieurs à 1/24e de seconde. Le résultat obtenu est une compression du temps donc une accélération de la vitesse réelle lors de la restitution en vidéo.
Cet effet permet de voir en quelques secondes des évènements qui durent plusieurs minutes, heures, journées ou même des années
Source : time-lapse.fr
Après les termes théoriques on rentre dans le vif du sujet, Pierre-Henry m’avait parlé de ce petit défi qu’il avait avec Canon.
Après notre petit coup de fil d’hier après midi, Pierre Henry m’explique que certains plans de la séance devaient être réalisés en HDR mais la télécommande rencontrant certaines contraintes techniques, il a dû se résigner à faire cela en photo classique. C’est quand même triste pour un des spécialistes français du HDR.
Il aura fallu 4 jours à Pierre-Henry pour réaliser les 8891 fichiers RAW
Grâce à ces « quelques » photos, la vidéo dure 7min40 et nous permet d’avoir une résolution de 2784 x 1856 pixels.
Pour réaliser cela, il avait dans son sac :
A day in a small Paris – time lapse and lens shift from Pierre-Henry Muller on Vimeo.
Aujourd’hui je vais vous parler du mot « workflow », dans le domaine de la photographie numérique c’est vraiment quelque chose d’important. C’est d’ailleurs un élément que les personnes laissent un peu de coté, et de ce fait perdent régulièrement des photos.
La tâche étant grande et voulant faire la chose de façon vraiment complète pour vous lecteurs, ce sujet sera abordé dans 4 billets différents. Je vous invite donc à laisser un commentaire pour améliorer la suite du tutorial ou a donner vos techniques de workflow.
En discutant avec différents photographes amateurs ou professionnels, je constate qu’il y a deux types de photographes, ceux qui sont capables de retrouver une photo parmi des centaines et ceux qui le sont pas. Ce qui les différencie ? La qualité de leur workflow photos.
Je vais commencer aujourd’hui par mes petites techniques d’importation et vous expliquer comment je traite une série de photos.
1er étape : Une fois que j’ai déchargé ma carte SD, je fais un tri des fichiers RAW (Suppression des photos floues, des photos sans intérêts, etc….)
2 ème étape : Une fois un répertoire créé avec pour nom la date des clichés, je classe mes photos dedans et je vais voir la conf des photos pour être sûr de la date (on trouve l’info en faisant un clique droit sur la photo et en cliquant sur « Propriétés » , c’est le champs « Date du cliché ») :
Mon répertoire va donc ressembler à ça :
Photos Guillaume
|
|->01/12/2009
|—->IMGXXXX.dng
|—->IMGXXXY.dng
|—->IMGXXXZ.dng
|->02/12/2009
|->03/12/2009
Je fais le choix de ne pas mettre le nom de l’événement pour le répertoire car pour moi les métadonnées font cela très bien, elles me permettent aussi d’être plus rapide pour rechercher une photo.
Dans chaque répertoire daté, je créé un sous-répertoire qui se nommera « JPG » et qui va me permettre d’exporter mes fichiers RAW en JPEG une fois le traitement terminé .
J’importe ensuite mes photos dans un outils de traitement photos, petite astuce pour les utilisateurs de « Lightroom », quand j’importe je choisis le mode d’aperçue standard, cela me permet de gagner quelques secondes lorsque que je traite une série complète.
Suite à l’importation de mes photos, celle-ci varie en fonction du nombre de photos, je décide d’attribuer une note à chacune d’entres elles avec les valeurs suivantes :
5 Etoiles : Je suis un génie j’ai rien à faire
4 Etoiles : J’ai une modif à faire sur le cadrage mais le contraste est bon
3 Etoiles : J’ai une modif à faire sur le contraste/balance des blancs/
2 Etoiles : J’ai une modif poussée à faire sur les couleurs/contraste/balance des blanc ….
1 Etoile : Risque de passer à la poubelle mais j’ai un doute
0 Etoile : Directos poubelle
Pour la petite anecdote, nous sommes photographes, nous avons une sensibilité qui nous est propre, je vous conseille de faire une deuxième passe avec quelqu’un d’autre qui n’aura pas peur de vous dire que vos photos sont ratées ou alors qu’elles ne transmettent rien. Pour ma part, c’est ma compagne qui joue ce rôle, à la fin de mon importation et de mon premier tri, je lui demande de repasser sur les photos et de faire un tri sur les photos ayant 3/2/1 et 0 étoile (s) 3/2/1, 0. Il arrive que certaines photos sans étoiles arrivent à avoir 1 voir 2 étoiles.
Pour finir sur ce premier chapitre de workflow photo, je vous invite aussi à ne pas travailler tout de suite vos photos , mais vous laissez quelque semaines entre la prise de vue et la suppression finale. Car si vous traitez de suite vos photos vous avez encore le souvenir de votre séance, cela vous guide et fausse un peu votre jugement, laisser le temps à votre memoire d’oublier la prise de vue et refaire un tris quelques semaines/mois après et vous verrez des choses risquent de changer dans votre classement :-D
Bonjour a tous,
Depuis quelque temps je constate qu’il y a vraiment une communauté photopassion et je compte bien la faire évoluer dans les mois à venir.
Je vais avoir besoin un peu de votre aide, pour bien cerner vos demandes je viens donc d’ouvrir un sondage.
Il y a quelque temps (presque 1 ans) je vous avais demandés si le fait d’avoir un wiki sur photopassion vous plairais et les réponses avait été mitigées.
Au travers de ce sondage je voudrais savoir ce que vous aimeriez voir ou revoir sur photopassion.
Je vous pose donc aujourd’hui la question :
Plusieurs propositions sont possibles mais je vais les détailler
Des tutoriels : Les tutoriels réalisés sur le blog répondent à vos attentes et vous souhaitez en voir encore plus
Des vidéos : Les dernières vidéo sous forme de screencast réalisées vous plaisent et vous souhaitez en voir de façon régulière.
Des critiques de livre : Vous aimez mes critiques, elles vous servent pour faire le bon achat et vous souhaitez en voir encore plus régulièrement ?
Un wiki : Gros projet mais c’est vous qui le feriez vivre t, c’est a vous de vous exprimez sur ce sujet.
Des photoblog/Gallery : Aujourd’hui, je constate que certains d’antres vous ne trouve pas toujours où déposer ses photos, ce que je peux vous proposer c’est une plate-forme de blog ou vous faites ce que vous voulez dans la limite ou cela concerne la photo. Vous pouvez faire un photoblog, un blog sur l’actu photo, enfin n’importe quoi qui concerne la photo.
Je fermerais le sondage dans 1 mois et je ferais un petit bilan avec vous. Vous avez peut être de bonnes idées, les commentaire sont là pour ça :-D
Aujourd’hui, la critique est sur le livre photo de Pierre-Henry Muller : La photographie HDR paru aux éditions Dunod.
Vous avez été plusieurs à tomber sur ce livre par hasard dans les rayons de la Fnac ou autre et a me demander s’il était encore d’actualité malgré la date d’édition. Aujourd’hui je peux vous répondre de façon formelle, oui le livre est encore d’actualité et encore plus car les logiciels que Pierre-Henry présente ont évolués avec le temps.
Je fais une petite parenthèse sur le petit mot de Benoit Marchal qui se trouve en début de livre, je rappelle que Benoit est l’auteur des maintenant légendaires podcasts que je vous invite à suivre sur le lien suivant www.declencheur.com
On trouve une méthode, de bout en bout, comment passer de la théorie à la pratique, du cliché jusqu’au post-traitement final pour obtenir une photographie HDR de qualité.
Aujourd’hui je vous présente l’interview de Herve Sentucq auteur du livre « FRANCE PANORAMAS » et « SCOTLAND PANORAMA » bref un artiste qui a fait le tour de monde et qui nous ramène de biens belles photos. Je vous invite a vous rendre sur le site Panoram-art pour en prendre plein les yeux .
Il n’y a pas a dire le panorama commence vraiment a me plaire et je sens que je vais faire des investissements dans ce sens 
Quel est votre matériel photo ?
Jusqu’à présent, j’ai pris la plupart de mes photographies avec le boîtier panoramique Fuji GX617 qui permet de prendre 4 diapositives 56 x 168 mm par film 120 (moyen format) au moyen des objectifs 90 mm, 180 mm et 300 mm. L’énorme appareil est totalement manuel. Les viseurs amovibles permettent de visualiser des cadrages panoramiques précis. Lorsqu’un lieu me semble porteur d’une belle image, je m’allège de mon sac à dos et l’explore muni de ces 3 viseurs. Une fois repérée la position dans l’espace, je déplie mon trépied et effectue tous les réglages sur mon appareil. C’est une démarche lente où l’on réfléchit à chaque aspect qui permettra de créer une image porteuse d’une information et d’une émotion.
Depuis 2009, j’utilise également un boitier numérique Canon 5DMKII et les focales 24, 35, 50, 70-200mm. J’ai également un multiplificateur de focale x1.4. En Trek ou grande rando je n’amène avec moi que le 35mm f/2 et le 70-200 f/4 car la fatigue annihile tout esprit créatif chez moi, j’essaie donc de tendre vers un sac de 10kg (j’en suis toujours à 15…)
Argentique ou numérique, mon trépied est un Gitzo carbone LVL et ma tête photo une Really Right Stuff.
Avant d’appuyer sur un déclencheur, je parcours généralement d’innombrables kilomètres à pied avant de trouver un site, puis j’explore de long en large le site porteur ; et pour finir je tourne quelquefois presque 1h dans un périmètre pouvant aller de 20cm à 5m autour du point de l’espace pressenti pour y installer mon appareil. L’attente de la lumière, elle, peut prendre quelques minutes ou quelques heures… et généralement nécessite de revenir plusieurs fois, à quelques jours ou quelques mois d’intervalle.
Comment vous est venue la passion de la photo ?
En 1989, quand j’ai dévoré le livre de poche « La photographie » d’Edouard Boubat. Le déclic a eu lieu. Bien entendu, j’ai commencé par m’éparpiller et explorer tous les champs de la photographie. En 1997, j’ai souhaité en faire mon métier. Pour être un jour reconnu, il est grandement préférable de choisir un domaine, de s’y tenir et d’y travailler toute sa vie. J’ai donc réfléchi à ce que je savais le mieux faire parmi tout ce qui me plaisait. Grandes marches, solitude, nature, intérêt pour la lumière, quête de paysages idéaux imaginés dans mes rêveries… la photographie de paysages s’imposait.
Je tenais tout d’abord à remercier l’ensemble des participants, qui ont attendu presque 40 minutes dans le froid mon arrivée car il y avait des bouchons pour rejoindre le Trocadéro. Je profite aussi de l’occasion pour remercier les différents blogs/forums qui ont relayés l’information.
Nous étions 9 vaillants photographes bravant le froid, partant de la place du Trocadéro pour arriver aux pieds de la tour Eiffel avec un petit détours par le manège présent qui a permis de jouer avec les poses longues.
Le bon déroulement de cette sortie va me pousser à en faire d’autres, MERCI à vous
Je vous laisse donc le plaisir de commenter les photos prises lors de la sortie, d’autres suivront :
Je suis tombé sur un communiqué de presse qui pourrait peut être en intéresser plus d’un.
Il s’agit d’une agence photo qui s’est spécialisée dans le traitement des photographies de stars prises par des amateurs, d’ailleurs leur slogan c’est : « Photo de gens connus pas des inconnus ».
Si j’ai bien compris le principe, en vous acquittant de la somme de 85 euros par an, bon il faut quand même en avoir envie et pouvoir justifier cette somme, vous avez accès a une interface qui vous permet de déposer vos photos et l’agence s’occupe de les diffuser pour vous.
La seule contrainte que Cyril Laffitau applique, c’est que les photos ne doivent pas être dérangeantes ni dégradantes pour la star. Il semble que ce concept marche bien car dans les derniers articles de presse on constate que la banque d’images contient déjà + de 5000 photos.
Je trouve le concept sympa, on a pas tous un carnet de contacts dans ce domaine.
-3.jpg "Notre de Dame Paris")